[도서관 갤러리] 최수환

Emptiness_summer 121 x 121 x 3cm Plexiglass LED 2008

최수환 Choi Soo-Whan(1972~)

제목: Emptiness_summer
크기: 121x121x9cm
재질: LED
제작: 2008

전시 위치 1층 Multiplex.

최수환 Choi Soo-Whan(1972~)

Light Art / LED Art / Plexiglass Art

서울과 뉴욕에서 활동 중인 최수환 작가는 ‘Emptiness’ 연작 시리즈를 통해 사물의 실존 문제를 다룬다. 그는 점과 구멍으로 빛의 경로를 만들어 보는 이들로 하여금 마치 우주 공간에 있는 듯한 느낌을 갖게 한다. 이러한 이미지는 형상이 아니다. 단지 빛일 뿐이다.

최수환 작가는 아크릴 판위에 하나하나 뚫은 구멍과 그 공간에서 미세하게 새어져 나오는 LED의 빛으로 보는 이의 눈을 현혹한다. 비움으로 시작한 구멍들이 하나가 되어 형상화된 이미지를 만들어내는 작업을 꾸준히 하고 있는 작가는 시간에 따라 사라지고 나타나는 비물질적인 존재인 빛을 사용하여 실제보다 더 매혹적인 빛의 환영이 결국 작가가 하나하나 뚫어낸 수많은 구멍들이라는 것을 깨닫게 하는 시각적 착각을 체험하게 한다.

[최수환의 작업노트]

나의 작품 (light drawing)은 손으로 직접 검정색 아크릴 판(plexi-glass)이나 종이(museum board)에 수만 개의 구멍들을 뚫는 것으로 시작된다. 이러한 구멍들은 공간(space)의 가장 중요한 요소인 빔(emptiness)을 의미한다. 빛(형광등 혹은 LED), 아크릴 판(plexi-glass), 종이(museum board)등으로 이루어져있는 나의 작품에서 빛(light)과 수만 개의 구멍들은 빔(emptiness)을 의미하는 동시에 형상(image)을 나타낸다. 관객들의 움직임과 빛의 어른거림 그리고 구멍의 다양한 크기들로 인해 평평한 작품표면이 입체적으로 보이는 신비한 시각적 현상을 관객들은 경험할 수 있다. 예를 들면, 관객들은 내 작품에서 사과(apple)의 형상을 보았다고 믿을 수 있으나 사실은 사과는 존재하지 않는다. 다만 수만 개의 구멍들을 통해 비추어지는 빛들만이 존재한다. 관객들의 사고는 실제하지도 않는 본질에 대해 너무나도 강요당하거나 혹은 고정되어있는지도 모른다. 그러므로 빛(light)은 이러한 모순성에 있어 가장 실제적인(substantial) 동시에 가장 비실제적인(non-substantial) 공간(space)이다.

나의 작품은 관객들을 차분하게 혹은 평온하게 만드는 명상적 미(meditative aesthetic)를 그리고 관객들 자신의 의식작용, 시각적 환영을 형성하는 능력 그리고 우리가 실재(real)라고 여기고 있는 실제공간의 빔(emptiness)에 대한 인식의 견고성을 경험할 수 있는 기회를 수반한다.

최근 작품들을 통해 미의 물질성 보다는 본질의 실체성을 다루는 것에 더욱 주목하는 나는 인공의 빛(artificial light)을 통해 보여지는 사진같은 이미지를 형상화하는 것에 관심이 있다. 이 빛은 우리들에게 형상(image)을 파악하게 함과 동시에 빔(emptiness)을 볼 수 있게 한다.

[최수환 작가]

알고 보니 전원이 나갔다. 전원이 켜지면 나타났다가 전원이 꺼지면 사라지고 마는 이미지, 그것은 마치 빛과 어둠의 길항과 부침이 그려낸, 유사 이래의 천변만화의 스펙터클한 드라마를 온과 오프의 기계적인 미디어 혹은 전자 미디어 환경으로 구현한 신비주의의 현대판 버전을 보는 것 같은 착각을 불러일으켰다. 그리고 존재와 부재, 실상과 허상, 실재와 환영의 미묘한 경계를 새삼 떠올리게 했다. 그것은 순수한 환영은 아니었다. 분명 어둠 위로 자기를 부각하는 이미지, 그러면서도 실재한다고 말할 수만은 없는 이미지, 실재와 환영 사이에 존재하는 이미지, 실재를 품고 있는 환영이며 실감나는 환영이었다.

그렇다면 작가 최수환은 이처럼 실감나는 환영을 어떻게 구현하는가. 그 프로세스를 보면, 먼저 종이에 원하는 이미지를 전사한다. 그리고 그렇게 이미지가 전사된 종이를 검정색 아크릴 판에 대고, 전동 드릴을 이용해 수백수천 개의 크고 작은 미세 구멍을 뚫는 방법으로 이미지 그대로를 되살려낸다. 이미지 그대로 아크릴 판에 옮겨지는데, 이미지가 전사된 종이가 일종의 원본 내지는 원판 역할을 해 원칙적으로 에디션이 가능하다. 비록 기계적인 공정이 아닌, 철저하게 수공으로 이뤄지는 과정인 탓에 에디션 간에 미세한 차이를 포함하는 것으로 봐야 하지만, 그래서 오히려 에디션과 함께 에디션 하나하나의 오리지널리티 곧 원본성마저 담보해주는 것으로 보인다.

이렇게 판이 완성되고 나면 라이트박스를 판 뒷면에 부착해서 판 위의 구멍 사이사이로 빛이 투과되게 하는 식으로 일종의 빛 드로잉이 구현되는 것이다. 방법의 측면에서 볼 때 빛과 구멍이 작업의 핵심요소라고 할 수 있는데, 아크릴 판을 통해서 구멍을 구현하고, 라이트박스를 통해서 빛을 실현하는 것이다. 라이트박스가 빛의 원천인 셈인데, 처음에는 형광등이 장착된 라이트박스를 사용하다가, 이후 점차 초소형 LED 소자 혹은 단자가 장착된 기판을 사용해 작업이 눈에 띠게 슬림해지고 심플해진 감이 있다. 기판을 보면 기판 가장자리를 따라 LED 소자가 촘촘하게 배열돼 있고, 기판의 표면에는 가로세로의 격자무늬가 새겨져 있어서 LED 소자로부터 발해지는 빛을 반사하는 길이나 골 역할을 한다. 기판의 표면에 일종의 빛이 지나가는 길이 생기고, 그 길이 빛을 되받아 작업 전면에 빛을 고르게 분배하는 원리다.

이렇게 정리해놓고 보니 작가의 작업이 다만 기술과 수공의 결과인 것 같고, 이건 아닌데 싶은 생각도 든다. 당연하게도 작가의 작업은 이런 기술과 수공의 경계를 넘어서 보다 섬세하고 미묘한 부분을 건드린다. 이를테면 작가의 작업은 구멍 사이로 흘러나오는 빛이 그려낸 이미지에 착상한 것이다. 그런데 그 이미지는 일루전이다. 구멍도 실체가 없고(구멍은 비어있다), 실체가 희박한 것으로 치자면 빛 역시 뒤지지가 않는다. 이처럼 실체가 없거나 희박한 것들이 어우러져서 일루전을, 실감나는 환영적 이미지를 만들어낸다. 실체가 없는(혹은 희박한) 것이 실체가 있는(혹은 생생한) 것을 만들어내는 역설이 생겨나는 것. 더욱이 구멍에는 꽤나 의미심장한 의미마저 탑재돼 있다. 이를테면 구멍은 공간의 본성인 빔, 공, 허, 무의 거대담론의 지점들을 상징하고, 생명원리의 기본요소인 호흡과 숨결이 지나가는 길이며 통로를 내는 행위에 비유할 수가 있고, 안과 밖의 경계를 허물어 서로 통하게 하는 소위 탈경계의 논리를 실천하는 경우로 볼 수가 있다.

그리고 빛과 관련해선 착시효과가 주목된다. 즉 작가의 작업은 외부환경에 반응하는 이미지 혹은 형상을 보여주는데, 관객의 시선이 이동함에 따라서 마치 이미지가 미세하게 움직이는 것 같은 느낌을 준다. 일종의 옵아트 이후를, 이를테면 포스트 옵아트를 예시해주는 대목이다. 이는 아마도 일정한 두께를 갖는, 그러면서도 빛을 투과하는 아크릴 판 자체의 성질에 기인할 것이다. 말하자면 빛이 아크릴 판에 뚫려진 구멍에 되비칠 때 미세한 그림자를 만들어내고, 이로써 실제로는 평면 이미지에 지나지가 않는데 그 미세 그림자로 인해 일종의 입체 효과가 생겨나는 것. 그래서 정면에서 보면 평면이지만, 약간만 비켜서서 보면 평면 이미지가 입체로 왜곡돼 보이면서 마치 화면이 움직이는 것 같은 착시효과를 주는 것이다.

실체가 없는(혹은 희박한) 것이 실체가 있는(혹은 생생한) 것을 밀어 올리는 역설(그 역설은 흔히 텅 빈 충만을 의미하는 공간의 역설과도 통한다). 그리고 이차원의 평면 이미지를 삼차원의 입체 이미지처럼 보여주는가 하면, 더욱이 움직이는 것처럼 보이기조차 하는 착시효과. 뭔가 확하고 오질 않는가. 작가는 당신이 보는 것이 무엇인지를 묻고 있고, 본다는 것이 무슨 의미인지를 묻고 있다. 보는 것과 인식하는 것과의 차이를 건드리고 있고, 보는 것이 보이는 그대로가 아닐 수도 있다고 의심한다. 가시적인 것을 통해서 비가시적인 것을 암시하는 차원을 넘어 아예 비가시적인 것이 가시적인 것보다 더 또렷한 실체감을 얻는 차원이 열린다. 빈 것은 과연 빈 것일 뿐인가. 색즉시공공즉시색. 있는 것을 있다 하고 없는 것을 없다 하는 것은 모두 마음이 불러일으킨 욕망(착각)에 지나지가 않는다. 빛이 그린 그림, 즉 실체가 있으면서 없는 이 이상한 그림은 비어 있으면서 형상으로 들끓는 모순율의 세계, 아이러니의 세계를 열어젖힌다. 마치 천겁만겁의 업을 그림으로 도해한 만다라를 보는 것 같다(그 업의 겹겹이 사실은 일루전에 지나지 않으며, 그것이 일루전임을 깨닫는 순간, 부지불식간에 사라지고 마는, 와해되고 마는).

존재하지 않는 형상, 부재하는 형상, 말 그대로 일루전일 뿐인 이미지가 사물에 대한 인식의 문제를 건드리고 있고, 선입견을 재고하게 한다. 그리고 무엇이 진정한 실재(현상)인지를 묻는다는 점에서 현상학 혹은 현상학적 에포케와도 통한다. 광학을 매개로 현상학의 핵심에로 인도하는 일종의 광학적 현상학으로 정의할 수도 있을 것이다. 시각은 불안정하다. 시각은 때로 거짓말하기조차 한다. 외부환경에 따라서 똑같은 이미지를 다른 이미지로 인식하는 게슈탈트 이론과도 물리는 대목이다. 형상을 보여주면서 동시에 텅 빈 공간을 대면하게 하고, 실체를 내밀면서 동시에 실체 없음에 직면케 한다. 빛이 그린 그림은 일루전이고, 환영이고, 판타지다. 화두 자체다. 나는 있는 것인가 없는 것인가.

고충환 (Kho, Chung-Hwan 미술평론) http://grino.tistory.com/1

CHOI, SOO-WHAN

55 Washington St. #265 Brooklyn, NY 11201 U.S.A. csoodal@hotmail.com  
경기도 양주시 장흥면 일영리 5-1 장흥2아뜰리에 105호 010-4010-0102 

1972년 경주생

현재 서울과 뉴욕에서 활동중 

학력

2004-2006  M.F.A.  시카고 아트 인스티튜트 졸업, 시카고, 미국

1993-1998  B.F.A.  추계예술대학교 졸업, 서울, 한국

레지던시

2009-2012 장흥아뜰리에, 장흥  

2008 청주미술창작스튜디오, 청주  

2007 THE CANAL CHAPTER, 뉴욕

2006 Studios Midwest, Galesburg Civic Art Center, 미국

개인전

2011 through Thousand Years, Gallery M, 대구

2009 Light Wave & Love Wave, 일주아트, 서울

What sees what?, 청주미술창작스튜디오, 청주

2008 From Moment to Moment, ART SPACE H, 서울

2005 Walk in Emptiness, Gallery X, 시카고

단체전

2011  호텔아트페어, 대구

안국역 벽화프로젝트, 안국역, 서울

Minimal Art, 아트갤러리 청담, 청도 

2010   Oh, Happy Day!, 롯데갤러리, 안양 

Light Effect 미술 – 빛을 더하다, 롯데갤러리, 대전 

         Christmas Is All Around, 장흥아트파크 레드 스페이스, 장흥 

         2010 세라믹 아트 & 테크놀러지, aT센터, 서울 

         ART EDITION 10’, BEXCO, 부산  

         123 gallery, 123갤러리, 서울  

         Art Road 77 아트페어 2th – With Art, With Artist!, 갤러리 한길, ­파주 헤이리  

         판타스틱, 청주미술창작스튜디오, 청주  

         my room our atelier, 가나 컨템포러리, 서울 

           2010 International Fine Art Project, 남아프리카공화국 

           Art Amsterdam 2010, 암스텔담, 네덜란드 ­

           Facing Korea Now, Canvas International Art, 암스테르담, 네덜란드 

           New ARTPARK:Individuals, 아트파크, 서울

           Art Rotterdam, 로테르담, 네덜란드

           Happy New Art, 미술관가는길, 서울 

2009  LIGHT ON!, 조현갤러리, 서울 

         Korea Tomorrow, SETEC, 서울

         The First Noel, 세브란스 아트 스페이스, 서울
         대구아트페어, 대구  

         Oil’s other name, 연희동 프로젝트, 서울 

         Velvet Inspiration, 키미아트, 서울

         해치 퍼레이드, 광화문광장 / 서울디자인 올림픽, 서울

         청주국제공예비엔날레_내마음의 집, 청주

         Living Furniture, 청주미술창작스튜디오, 청주 

         욕망과 구속_허상에 관하여, 리안갤러리, 대구  

         8월의 크리스마스, 가나아트센터, 서울 

         Mad for Furniture, Nefspace, 서울

         THE INITIATIVE_Seoul, MUE Gallery, 서울
         순간을 담는 방식, KT Gallery, 서울 
         망막의 진실, 인터알리아, 서울
         서울리빙디자인페어2009, COEX, 서울

         섬과 맞서는 전술, 충정각, 서울

         Take out, Curiosity, 서울

2008   an interim report, 청주미술창작스튜디오, 청주

          Illusion of light, World Culture Open Center, 뉴욕

          SAIC + DDB, 디자인센터, 부산

2007   The 11th Annual Art Under The Bridge Festival, DUMBO, 브루클린

         Canal Chapter Residency Project, 뉴욕 

         Its Me!, Galesburg Civic Art Center, 게일스버그, 미국 

         The 2ndAll that is solid melts into air, Chashama, 뉴욕

2006   Studios Midwest Exhibition, Ford Center for the Fine Arts, 게일스버그, 미국 

         All that is solid melts into air, Gallery 2, 시카고

         MFA Thesis Exhibition, Gallery 2, 시카고

         Generations, South Side Community Art Center, 시카고

         Light Experiments, ATS deep display of SAIC, 시카고

2005   STREET STORIES, Walsh Gallery, 시카고

2004   Nippon U.S.A. / SAIC Presidential Award Exhibition, 시카고

2001   동세대 & 차세대, 관훈갤러리, 서울
          “타래”, 관훈갤러리, 서울

2000   26th AJAC Exhibition, Tokyo Metropolitan Art Museum, 도쿄, 일본

         The 5th Art Festival-Graduate School of Arts, 중앙대학교 아트센터, 서울 

         광주비엔날레 특별전 “forest of Human Beings, Forest of Painting,” 광주

         “Art of art” 중앙대학교 아트센터, 서울

1999   “타래”, 동덕갤러리, 서울

1998   “타래”, 공평아트센터, 서울

1997   차세대작가전, 인터아트갤러리, 서울

         Neo – 97  한국미술경향전, 덕원갤러리, 서울

         “The Great Koguryo Exhibition at the British Museum” Memorial Art Festival 
         로고스갤러리, 영국

강의

2006   Walk in Emptiness, Ford Center for Fine Arts, Knox College, 게일스버그, 미국 

           Ready-Made Karma, SAIC Auditorium, The School of the Art Institute of Chicago, 시카고

인터뷰
2011/02 행복이 가득한 집 2011년 2월호 P.89
2011/01           VOEF  vol. 8

2010/ 09         아트피플 2010년 9-10월호 P.120 ~ P.121

2010/ 02         LED, 디자이너의 신 개척지, 월간 디자인 2010년 2월호 P.136

2009/10/27 LED, 빛 예술을 창조하다!, MBC 문화사색, MBC

2009/03/30 빛의  예술가_최수환, KBS 1TV 문화현장, KBS

2006/07/26 Studios Midwest, Galesburg Radio 14 WGIL, 게일스버그, 미국

수상

2006   Fred & Susan Novy Leadership Award, The School of the Art Institute of Chicago, 시카고

2005   Targetti Light Art Award, 피렌체, 이탈리아

2004   Nippon U.S.A. / SAIC Presidential Award, 시카고

작품소장

쉐라톤 디큐브시티 호텔, 서울

테스코 홈플러스 아카데미, 인천

대구 MBC, 대구 

LIG 손해보험, 서울

동서대학교, 부산

Ocean Hills Country Club, 청도

FAWOO Technology, 부천

Michael Aram, Inc., 뉴욕

Galesburg Civic Art Center, 게일스버그, 미국

Targetti Sankey S.p.A., 피렌체, 이탈리아

VOA Associates, Inc., 시카고

LEASECORP, 시카고

------------------------------------------

55 Washington St. #265 Jangheung Atelier #108 Brooklyn, NY 11201 U.S.A.   

csoodal@hotmail.com   010-4010-0102 (Korea)            

          

5-1 Iryeong-ri, Jangheung-myeon Yangju-si, Gyeonggi-do South Korea 482-812

Born 1972, Gyeongju, Korea

Lives and works in Seoul and New York

EDUCATION

2004-2006  M.F.A.  The School of the Art Institute of Chicago, Chicago, U.S.A.

1993-1998  B.F.A.  ChuGye University for the Arts, Seoul, Korea

RESIDENCIES

2009-2012  JangHeung Atelier, Korea

2008   CHEONGJU Art Studio, Korea  

2007   THE CANAL CHAPTER, New York

2006   Studios Midwest, Galesburg Civic Art Center, Galesburg, U.S.A.

SOLO EXHIBITIONS

2011   through Thousand Years, Gallery M, Daegu, Korea 

2009   Light Wave & Love Wave, ILJU ART, Seoul, Korea 

What sees what?, CHEONGJU Art Studio, Korea

2008   From Moment to Moment, ART SPACE H, Seoul, Korea

2005   Walk in Emptiness, Gallery X, Chicago

SELECTED GROUP EXHIBITIONS & TWO PERSON SHOWS­

2011   Mural Project, Anguk Station, Seoul, Korea

           Minimal Art, Gallery CHUNGDAM, Cheongdo, Korea

2010 Oh, Happy Day!, Lotte Gallery, Anyang, Korea

           Light Effect, Lotte Gallery, Daejeon, Korea 

           Christmas Is All Around, JangHeung Artpark Red space, JangHeung, Korea

           2010 ceramic ART & TECHNOLOGY, aT center, Seoul, Korea 

           ART EDITION 10’, BEXCO, Busan 

           123 gallery, 123 GALLERY, Seoul 

           Art Road 77 Art Fair 2th-With Art, With Artist!, Gallery HANGIL, Heyri, Korea 

           fantastic, Cheongju Art Studio, Cheongju, Korea 

           my room our atelier, Gana Contemporary, Seoul, Korea

           2010 International Fine Art Project, South Africa 

           Art Amsterdam 2010, Amsterdam, Netherlands

           Facing Korea Now, Canvas International Art gallery, Amsterdam, Netherlands 

           New ARTPARK: Individuals, ART PARK, Seoul, Korea 

           Art Rotterdam, Rotterdam, Netherlands

           Happy New Art, Road to the Museum, Seoul, Korea

2009 LIGHT ON!, Johyun Gallery, Seoul, Korea

           Korea Tomorrow, SETEC, Seoul, Korea 

           The First Noel, Severance Art Space, Seoul, Korea 

           Daegu Art Fair, Daegu, Korea

           Oil's other name, Yeonhui-dong Projects, Seoul, Korea

           Velvet Inspiration, KIMI Art. Seoul, Korea 

           HAECHI Parade, Gwanghwamun Plaza, Seoul, Korea

           Cheongju International Craft Biennale, Cheongju, Korea

           Living Furniture, Cheongju Art Studio, Cheongju, Korea

           The desire & restriction_about a virtual image, LEEAHN Gallery, Daegu, Korea 

           Christmas in August, Gana Art Gallery, Seoul, Korea 

           Mad for Furniture, Nefspace. Seoul, Korea

           THE INITIATIVE_Seoul, MUE Gallery, Seoul, Korea

           Ways of tracing moments, KT Gallery, Seoul, Korea

           Truth about retina, Inter Alia, Seoul, Korea 

           Seoul Living Design Fair 2009, COEX, Seoul, Korea

           The tactic confronting with the island, Chungjeonggak, Seoul, Korea

           Take out, Curiosity, Seoul, Korea

2008 an interim report, CHEONGJU Art Studio, Korea

           Illusion of light, World Culture Open Center, New York

           SAIC + DCB, Design Center Busan, Busan, Korea

2007 The 11th Annual Art Under The Bridge Festival, DUMBO, Brooklyn

           Canal Chapter Residency Project, New York 

           Its Me!, Galesburg Civic Art Center, Galesburg, IL 

           The 2ndAll that is solid melts into air, Chashama, New York

2006 Studios Midwest Exhibition, Ford Center for the Fine Arts, Galesburg, IL 

           All that is solid melts into air, Gallery 2, Chicago

           MFA Thesis Exhibition, Gallery 2, Chicago

           Generations, South Side Community Art Center, Chicago

           Light Experiments, ATS deep display of SAIC, Chicago

2005 STREET STORIES, Walsh Gallery, Chicago

2004 Nippon U.S.A. / SAIC Presidential Award Exhibition, Chicago

2001 Same Generation & Next Generation, Kwanhoon Gallery, Seoul, Korea

           “TA-RAE”, Kwanhoon Gallery, Seoul, Korea

2000 26th AJAC Exhibition, Tokyo Metropolitan Art Museum, Tokyo, Japan

           The 5th Art Festival-Graduate School of Arts, Chung-Ang University Art Center, Seoul, Korea 

           Kwangju Biennale Special Exhibition “forest of Human Beings, Forest of Painting,” Korea

           “Art of art” Chung-Ang University Art Center, Seoul, Korea

1999 “TA-RAE” , DongDuk Art Gallery, Seoul, Korea

1998 “TA-RAE” , KongPyng Art Center, Seoul, Korea

1997 BFA Graduate Exhibition, DukWon museum of Art, Seoul, Korea

           Up coming New Artists, Inter Gallery Art Center, Seoul, Korea

           Neo - 97  The Trend of Korean Art, DukWon museum of Art, Seoul, Korea

           “The Great Koguryo Exhibition at the British Museum” Memorial Art Festival

           LOGOS Gallery, England

LECTURES

2006 Walk in Emptiness, Ford Center for Fine Arts, Knox College, Galesburg, U.S.A.

           Ready-Made Karma, SAIC Auditorium, The School of the Art Institute of Chicago, Chicago

INTERVIEWS

2011/02       Happy Home Vol.282  FEB 2011 P.89

2011/01       VOEF  vol. 8
2010/09         ARTPEOPLE Vol.006 SEP-OCT 2010 P.120 ~ P.121

2010/02         LED, Designer’s new reclaimed land, DESIGN VOL.380 FEB 2010 P.136

2009/10/27 LED, creating light art!, MBC Cultural Contemplation, MBC, Korea

2009/03/30 Light Artist_SOOWHAN  CHOI, KBS 1TV Cultural Field, KBS, Korea

2006/07/26 Studios Midwest, Galesburg Radio 14 WGIL, Galesburg, U.S.A.

AWARDS

2006   Fred & Susan Novy Leadership Award, The School of the Art Institute of

        Chicago, Chicago

2005   Targetti Light Art Award, Florence, Italy

2004   Nippon U.S.A. / SAIC Presidential Award, Chicago, U.S.A.

COLLECTIONS

LIG Insurance Co., Ltd., Seoul, Korea

Dongseo University, Busan, Korea

Ocean Hills Country Club, Cheongdo, Korea 

FAWOO Technology, Korea

Michael Aram, Inc., New York

Galesburg Civic Art Center, Galesburg, IL

Targetti Sankey S.p.A., Florence, Italy

VOA Associates, Inc., Chicago

LEASECORP, Chicago

작품보기

01234567891011121314151617181920212223242526272829